Una, nessuna e centomila.. Madame K

Filmato n°1

Madame si  “vede allo specchio”, a quanto pare senza piacersi. L’immagine che proietta di se stessa e alla quale vorrebbe uniformarsi - ossia una donna brillante, in carriera, libidinosa, tosta - non corrisponde a come in realtà lei è. Fragile. Come lo può essere una donna in una società che produce instancabilmente modelli a cui fare riferimento e uniformarsi, che fa della serialità e della ripetizione il suo gene produttivo. La Seiler stessa non nasconde, nelle note di sala, che questo progetto nasce come riflessione - critica oppure oggettiva, straniata - ai modelli di bellezza e perfezione del 21° secolo (da ricordare il push-up ottenuto con il nastro adesivo sul seno nudo, con la Seiler che ti fissava negli occhi). E che l'oggetto della sua ricerca sia il giocare con la realtà, offrire una maniera alternativa di mettere in relazione il naturale e l'artificiale.
Madame K è come un racconto di formazione, o meglio, di de-formazione. Non è nemmeno uno spettacolo di danza, è l’a-solo di un corpo in un non luogo. La musica - elettronica -  suggerisce ma non determina, informando relativamente la coreografia. Piuttosto concorre a creare ambiente, contrasto, sottolinea qualche passaggio, fa da spalla a K per non lasciarla sola ma alla fine cede lasciando il silenzio di un corpo che si è spogliato degli orpelli che lo agghindavano (una parrucca rossa, un kilt scozzese), simbolicamente nudo e solo. La de-formazione sta in questa dialettica, nel ritorno all’essenzialità di un telaio in cui trama e ordito sono stati appena disfatti. Madame K come una sorta di Penelope in attesa forse di una nuova nota musicale, di un tema che torni a dare forma e ritmo al suo corpo. Di un autentico e proprio - nel senso di suo - spazio da riempire senza indotte ed artificiali proiezioni di se stessa. Uno spazio per il corpo senza altro intorno.